Gepost op

Practising art with children

finished work

finished workone easelWith pleasure I show you one of my very dear painting projects of the last few weeks. A mixed media work that Sara created for herself and her parents. She has just turned ten years old and created this slightly whimsical and fairytale-ish beauty of 80 cm square all by herself. Quite brave in my eyes. She has collected the finished work last Sunday and it looks so empty now in the house – despite all the Christmas decorations. I miss the warm colours, the 1001 night + Japanese feel it has got to it. Yet playful, it radiates also a very welcoming maturity.

How did she do it? We started of the first session with browsing the art books from Hundertwasser, Picasso, Flora Bowley and some others. We checked out Pinterest for favourite styles of collage. Because I like the expressionistic movement where the main function of art is to express feelings and emotions, the colour was going to be an important element. Her mother’s input was that she liked warm colours. So we did a colour test to see how the red and purple tones would turn out. The next week Sara started with the layers and used different types of brushes, spunge, hands and cotton buds to create a background. Masking and stamping adds a little bit of structure and depth, so that was also incorporated in this phase. It had become clear that Sara would like a natural canvass with elements of nature so she drew the bird, the sun and some flowers in the next week. Then she picked jewelry for the feathers, and felt flowers to make a Japanese branch. The cardboard butterflies, & crocheted flower were also collaged  onto the painted work. As a finishing touch a crocheted owl and fabric squirrel were mounted onto branch and ground, and a Japanese look unfolded.

What’s the offer? Along the way I discovered that she is a very talented drawer, picks beautifully corresponding colours and easily finds a composition that is pleasing to the eye. I taught her that it is allright to make mistakes on the canvass, to experiment, to just play with various techniques and try out your own techniques. If you don’t like it, start again and learn from it. This is a very useful skill to practice on. All of these hours working together has resulted that the painting is now displayed on the most prominent spot in their living room. This wonderful experience made me decide to incorporate this activity into my company. Everyone is invited to come and practice art with me. I promise you it will be beautiful (BE YOU tiful) We don’t stop until we are pleased and fulfilled with the result. You can contact me for details on the programme and price.

Let’s celebrate the magic of (working with) children. They are the inspirators of so much and with the running up to Christmas they are particularly the carriers of beauty, peace and love. Here’s a few more details and pics of the work:

collage 1collage 2detail Saradetail feather

Have a lovely evening. The stars are quite bright tonight. Have a look, hurry quickly 🙂

Gepost op

Kleur, kleurig, het gekleurst

true colors pic

Hallo!

Morgen is er weer een Messy Night @ the kitchen table. Ofwel een workshop mixed media en collage. Bij mij thuis, aan de keukentafel. Met heel veel kleur en verve. Het is altijd een heel georganiseer in de kleine ruimte met heel veel materialen en zo vlak na bedtijd van mijn jonge kinderen maar ik verheug me er altijd op. Ik ben al druk bezig met mooi papier verzamelen en beslissen welke technieken we gaan oefenen.true colors pic

Omdat de avonden spontaan zijn ontstaan verleden jaar, er geen business model aan te pas is gekomen , heb ik even snel op een rijtje gezet wat er uit deze avonden kan ontstaan.  Met de kanttekening dat ieders ‘oogst’ uniek is, wat hen happy maakt, maakt mij ook blij tijdens deze uurtjes.

  • Wat je creëert is persoonlijk en uniek. Je kunt met precies dezelfde materialen en dezelfde compositie en heel ander uiterlijk creëren. Het gebeurt regelmatig dat er een heel ander werk ontstaat dan wat je vantevoren bedenkt. Omdat de route naar een flowervaring bij iedereen anders gaat, is het resultaat ook anders. Deze persoonlijke inbreng maakt het uniek. Je neemt iets mee naar huis van jezelf en voor jezelf.
  • Collage kan met huis- tuin en keukenspullen. Knopen, het gaas van een aardappelzak, een afvoerputje, het binnenste gedeelte van pakpapier, oorbellen waarvan er nog maar 1 is, kapotte armbandjes en kettingen, bubbelplastic, oude tijdschriften. Recyclen kan bevredigend zijn omdat je op een duurzame manier omgaan met spullen. Je kent een waarde toe aan dat wat opgebruikt of afgedankt is. Je maakt een nieuw juweeltje van rommel.
  • Niet alleen acryl, maar ook oliepastel, aquarelpotloden, inkt zijn onderdeel van het mediumaanbod. Diep van binnen kan dit een nieuw gevoel van vrijheid oproepen. Je hebt een aantal middelen tot je beschikking maar hierin ben je wel vrij te kiezen wat je wilt.
  • Kleur bekennen. Door kleur letterlijk de boventoon in je bezigheid te laten voeren, kan je weer even contact maken met je ware behoeften en vandaaruit je wensen verder vormgeven. Het werkt ook krachtig in levensfases van rouw of grote veranderingen.
  • In de natuur om je heen kijken naar kleurcombinaties en deze vormgeven op papier geeft je meer voeling met de seizoenen. Elk jaargetijde heeft ons iets specifieks te bieden.
  • Je kan innerlijke beelden, ervaringen en wensen een vorm geven. Of die beelden nu bewust beleefd worden of onbewust zijn: je traint en stimuleert met collage je verbeelding. En dat komt weer goed van pas bij het inrichten en vormgeven van andere domeinen in je leven.
  • In laagjes werken dmv collage is erg geruststellend, omdat je immers niet in 1x alles goed hoeft te doen. Er is geen druk want zodra je merkt dat er geen rust in de compositie komt, of de elementen zweven los op het doek, bouw je een nieuw laagje op. Het werk gaat tenslotte een rijkheid uitstralen. Zo train je ook je ‘designer’s eye’.

Tot slot zou ik graag foto’s toevoegen van wat er zoal aan prachtigs is gemaakt tot nu toe. Echter omdat het  meestal ’s avonds is, ik geen professionele camera heb & in feite alleen een scan een goede weergave kan geven, zoek ik nog naar de beste oplossing hiervoor. Mijn vuistregel: show don’t tell en zo filterloos mogelijk……enfin -> work in progress!

Voor allemaal een herfstastische dag! En wil je je nog opgeven, dat kan. Stuur een mail naar ingrid@expressiefabriek.nl

Gepost op

Kunstenaarsafspraakje met jezelf

unnamed[1]

Dark days come to all of us. Yet discouraging days bring with them golden opportunities when we can learn to be kindunnamed[1] to ourselves. Believe it or not, today offers you a hidden gift, if you ‘re willing to search for it. – Sarah Ban Breathnach

Ik maakte een keer een mooie tekenmap voor mijn dochter, en eentje voor mijn nichtje, waar ze al haar tekeningen van de kleuterschool in konden bewaren. De titel van de map werd Can you see the artist in me? In een kind is het waarachtige altijd te herkennen. Hun pure waarneming en expressie zet ons vaak aan het denken en tot handelingen die we niet voor mogelijk zouden houden. Enkele jaren later realiseerde ik me dat ik die vraag onbewust ook aan mezelf had gesteld. Wat voor creatiefs heb ik in me, waar ligt mijn talent op dat gebied? We kunnen soms een beetje jaloers zijn op hoe onbevangen  kinderen hun eigen waarheid uitdragen. Daarom is het zo leuk en leerzaam met hen te werken. En wij kunnen ook onbevangener en vrijer worden.

Denk jij wel eens aan jezelf als een kunstenaar? Als je niet tentoonstelt of publiceert of optreedt waarschijnlijk niet. Maar wist je diep van binnen dat we allemaal een kunstenaarshartje hebben? Of je nou rationeel georiënteerd ben, in de zakelijke dienstverlening werkt, huismoeder of huisvader bent en nog nooit in die richting heb geëxperimenteerd. Hoor jij het wezenlijke deel ook fluisteren dat iets wil maken met zijn handen. Iets dat heel mooi is, waardevol en echt van onszelf. Dat ons helpt. Soms denk ik aan mezelf als een gemankeerde of gehandicapte self-made kunstenaar. En dat is helemaal ok. Beter een beetje mank dan volledig lam 😉

Misschien beoefen je een vakmanschap op regelmatige basis, en kijk je tevreden rond in je huis met die door jouw opnieuw bekleedde vintage stoel van de Kringloper of dat grote abstracte schilderij van 1,5 bij 1 meter en al jouw stemmingen kleurrijk en speels uitbeeldt. Of heb je de verbouwing van de keuken helemaal zelf uitgetekend en gecoördineerd, vind je je heil in het hakken en snijden van verse groenten en kruiden en ruikt het in de avonduren goddelijk bij jullie.Is je achtertuin je groene en bloeiende hemel? Raken mensen voortdurend geïnspireerd door jouw wijsheid, lichtheid en vermogen door alle schijnbare tegenstellingen van onze dagelijkse realiteit te navigeren. Dan ben je al heel lief voor jezelf en heb je het zorgen voor jezelf en daardoor automatisch voor anderen tot levenskunst verheven. Ontwerp je bruggen waardoor de infrastructuur enorm verbetert in toegankelijkheid, ben je oncologisch verpleegkundige of zit je in de denktank van Obama’s strategisch team? Grote kans dat je je helemaal creatief vervuld voelt. Maar als je diep in je hart denkt dat je dat saaie schilderij dat bij de Kunstuitleen hangt voor € 1500,- veel sprekender zou kunnen maken. Als je meer denkt dan goed voor je is, of in plaats vakmanschap perfectie nastreeft, overweeg dan eens mee te doen met het kunstenaarsuitje.

We nemen verantwoording voor onze vitaliteit en gezondheid, kinderen, onze professionele loopbaan maar vergeten we niet soms ruimte te nemen en eens stil te staan met onszelf, bij onszelf. Horen we onze eigen innerlijke wetten nog wel en wat fluisteren ze ons toe? Hebben we duidelijk in beeld wat persoonlijk waardevol is en handelen we ook daarnaar? Misschien komen we amper toe onze partners te waarderen en in het zonnetje te zetten. En toch zeg ik dit:

Het is tijd voor een kunstenaarsuitje. Een intieme date met jezelf. Een verzetje of uitstapje. Jezelf in het zonnetje zetten. Zonder sociale aanhang en zonder telefoon. Want dan kan je jezelf weer opladen. Volledig opgaan in wat je ziet, hoort, ruikt of proeft. Aandachtig details in je eigen tempo bestuderen of opnemen. Je bron vullen en nieuwe inspiratie vinden. In The Artist’s Way van Julia Cameron wordt dit het kunstenaarsafspraakje genoemd.  Je gaat met jezelf op date, eens per week is voldoende, en gaat iets buiten je normale routine doen. Dus als je al geregeld in je up musea bezoekt of een strandwandeling maakt, kies nu dan bijvoorbeeld voor rondstruinen op de zwarte markt of een bezoekje aan een muziekinstrumentenwinkel. Leg een lijst aan waar jouw nieuwsgierigheid door geprikkeld raakt. Dingen die je nog niet zo kent. Neem je fototoestel mee – als die op je telefoon zit moet je me wel beloven dat je die of stille stand zet – en fotografeer wat je aandacht trekt, interessant vindt en prikkelt. Je hoeft niets, niets te plannen, te kopen of te bereiken, slechts openstaan voor de omgeving waar je bent. Voel je je doelloos? Dat is juist goed. Roept het ongemakkelijke gevoelens op? Nog beter. Zo ga je op een speelse manier straks uit je comfort zone.

Uiteindelijk gaat het kunstenaarsafspraakje om het plezier van je zintuigen openzetten en het denken even te laten voor wat het is. Dat kan altijd nog als je thuis met je inspiratie aan de gang gaat. Waarnemen is echt trainen en oefenen maar we hebben er minder tijd, boeken en geld voor nodig dan we denken. Het is een hele voordelige manier om mindfulness in je leven te bouwen.

The Artist’s Way gaat natuurlijk over veel meer dan meester van onze zintuigen worden natuurlijk maar ik ga het brokje voor brokje opdelen. Ik start nu met het leukste gedeelte: spelen! En twee uurtjes per week levert een heleboel nieuws op. We hebben nog een ander basisinstrument en dat zijn de ochtendpagina’s schrijven. Ik hoor je al om help roepen. Echt, blijf openstaan want het kan je echt van die vervelende verslaving afhelpen. Ik kwam erdoor van het roken af. Maar daarover later meer. Het proces neemt 12 weken in beslag. Begin nu eerst met je lijst. Wat wil je allemaal met jezelf gaan doen?

Ps: en laat je niet misleiden door de naam Artist, dat gebeurt mij ook zo vaak, probeer het gewoon. Iedereen kan meer in de onderstroom leven, en zijn persoonlijke missie uitvoeren. All you need to do is dive in!

Today a new sun rises for me; everything lives, everything is animated, everyting seems to speak to me of my passion, everything invites me to cherish it.  – Anne De Lenclos

Gepost op

Kruislaan

gedichtcanvass1

Kruislaangedichtcanvass1
Overstappen op lijn 41,46,47
Streekvervoer
Op deze laan
Laat het kruis gaan
Van opoffering aan
Het ongekende onzegbare
In een streep
Streep niet door
Keek door de week
De maanden de jaren
Ja decennia
En stapte over
Met eigen vervoer
Van het kruis naar de stadslaan
En bad bij thuiskomst
Een bad waar niets is
Wat niet kan worden.

Gepost op

Kleur bekennen

wpid-PicsArt_1371494583258

wpid-PicsArt_1371494583258Wat als ik nu op een punt ben in mijn leven waar heel erg veel in elkaar valt. Dat ik een puzzel in elkaar aan het zetten ben van zeg 1.000 stukjes en nu ik grofweg gezegd op de helft ben, ik erachter kom dat er minstens 198 stukjes missen. Onder het motto ‘wat er niet is of niet bestaat, ga ik zelf maken’ begin ik met frisse en stoutmoedige beginnersstapjes mijn puzzel compleet te maken. En weet je wat, dan kleur ik ook meteen de vaalgeworden 802 stukjes opnieuw in. Ik heb van alle kleuren geproefd en ze krijgen allemaal hun welverdiende plek. Van binnen borrelt en jubelt het nu ik de knoop heb doorgehakt om gewoon te laten zien wat ik doe. In kleine stukjes en beetjes. Met een groep werken op een ontspannende en vrije manier. Je eigen verhaal uitbeelden op papier of op canvass, het wordt dan bewerkbaar, deelbaar, zichtbaar en dat kan zo veel voldoening of helderheid geven.  In september starten er een aantal cursussen van mijn hand en volgende week kan je al aanschuiven aan mijn keukentafel voor een very messy night (met heel veel verf, inkt en papier en liters thee)
LIFE IS A GIFT
Ingrid